martes, 19 de febrero de 2013

IMPORTANCIA DEL RESCATE DE PATRIMONIO


ENSAYO IMPORTANCIA DEL RESCATE DE PATRIMONIO

A través de la historia, los humanos siempre han sido consientes de su propia muerte y lo efímero de su existencia. Saben que no están en este mundo para siempre y por ende siempre han buscado formas de registrar su existencia y lograr que trascienda cuando ellos ya no estén presentes. Ruth compartió con nosotros su experiencia al igual que una cita muy buena que siento describe este sentimiento: “El que fue ya no puede no haber sido: en adelante, este hecho misterioso y profundamente oscuro de haber sido es su viático para siempre.”  
            Los medios para representar esta necesidad de existencia han ido cambiado a medida que nuevas tecnologías se han desarrollado. Particularmente la fotografía ha sido muy importante y la que actualmente más ha evolucionado. La fotografía a diferencia de otros medios logra capturar un momento preciso con gran exactitud y logra hacerlo eterno. A través de la fotografía podemos de manera gráfica aprender acerca de otros tiempos y darnos cuenta como las cosas han cambiado y cuales permanecen igual.  Un claro ejemplo de esto es el archivo fotográfico “Rutilo Patiño” que fue rescatado por  fundación Televisa.
            Me pareció un proyecto muy interesante principalmente por la inclusión del pueblo en el mismo. A través de las fotografías y los relatos de los ciudadanos el equipo de Ruth pudo reconstruir la historia del poblado haciendo que los habitantes del mismo recobraran su identidad y se sintieran orgullosos de pertenecer a su comunidad. Me parece increíble como una acción pequeña puede detonar muchas otras y cambiar la actitud de muchas personas con respecto a un tema olvidado.  He aquí donde reside la importancia de preservar el patrimonio cultural. Si no se hubieran guardado esas fotografías para posteriormente ser recuperadas por el equipo de Ruth, la población hubiera olvidado su historia.
            Ruth nos menciono que las fotografías principalmente eran de eventos tradicionales de la población. Al enseñarles las fotografías a personas que decían que no sabían nada de la historia de la población, estas mismas personas se daban cuenta como realmente si había mucho que sabían y podían aportar. Yo no creo que las personas no quieran preservar su patrimonio cultural sino que por falta de información no saben realmente que es lo que tienen.   
            Un proyecto similar a este creo que podría ser aplicado en prácticamente cualquier población del país. Como lo mencionaba al principio de este escrito la fotografía ha estado presente ya a través de muchas generaciones y por ser gráfica es fácil que las personas puedan relacionarse a ellas. Específicamente creo que en Santa Fé los habitantes realmente no saben nada mas de la población mas que “antes eran unos basureros.” Siento que una colección de fotos de todo lo que ha sucedido en Santa Fé haría que los habitantes del área se pudieran identificar más y sentir orgullosos de vivir en esta área.
            No sabía que existían este tipo de programas y me parece que es muy importante que se exploren. Sin embargo hay que recordar que la fotografía no es el único medio de expresión utilizado por los humanos a través de la historia sino que uno de muchos. Por lo tanto deberían también existir programas similares que exploren otros medios de representación para mostrar y concientizar a la población sobre su bagaje cultural e histórico. Creo que entre más programas de este tipo existan, más van a sentirse las personas identificadas y por lo tanto sentirse mas orgullosas de ser mexicanas. Al sentir este nacionalismo la población mexicana tomará más en cuenta la importancia de interactuar y por lo tanto preservar su patrimonio cultural.

martes, 12 de febrero de 2013

PATRIMONIO DE LA HUMANIDAD



PATRIMONIO DE LA HUMANIDAD CASA ESTUDIO BARRAGÁN

Actualmente la UNESCO ha declarado como patrimonio de la humanidad 31 elementos de México. Dentro de estos se encuentran zonas naturales al igual que centros de ciudades, edificaciones y ruinas arqueológicas. Entre todos estos destaca la casa estudio de Luis Barragán. Su obra fue declarada como patrimonio de la humanidad debido a que cumple los criterios:
- Criterio (I): La casa estudio de Luis Barragán representa una obra maestra de nuevos desarrollos en la arquitectura moderna, integrando corrientes tradicionales, filosóficas y artísticas en nueva síntesis.
- Criterio (II): El trabajo de Luis Barragán exhibe la integración de influencias modernas y tradicionales que generan un impacto importante particularmente en el diseño de jardín y paisaje. A continuación hablare de la vida de Luis Barragán y su obra para así poder entender por que esta obra fué elegida como patrimonio de la humanidad. Siento que entender la vida y visión de Luís Barragñan nos ayuda a entender la importancia de esta obra.
“La invencible dificultad que siempre han tenido los filósofos en definir la belleza es muestra inequívoca de su inefable misterio. La belleza habla como un oráculo, y el hombre, desde siempre, le ha rendido culto, ya en el tatuaje, ya en la humilde herramienta, ya en los egregios templos y palacios, ya, en fin, hasta en los productos industriales de la más avanzada tecnología contemporánea. La vida privada de belleza no merece llamarse humana.” - Luis Barragán
Luis Barragán, el máximo exponente de la arquitectura contemporánea Mexicana, nace el nueve de marzo de 1902 en Guadalajara, Jalisco. Siendo hijo de José Barragán y Ángela Morfín perteneció a una prospera familia de hacendados. Barragán paso la mayor parte de su infancia en el barrio de Santa Mónica y frecuentaba la hacienda de Corrales en Mazamitla. Dicho entorno rural mexicano se ve reflejado en su creación artística que ha resultado en “la definición de un estilo mexicano universal.”
Para su formación, Barragán estudió ingeniería civil en la Escuela Libre de Ingenieros de Guadalajara. Ahí conoció a Rafael Urzúa y a Pedro Castellanos. Su maestro, Agustín Basave influenció mucho a Barragán en su aprendizaje. El tres de diciembre de 1923, Barragán se graduó como ingeniero civil. Barragán simultáneamente curso materias suplementarias para también graduarse como arquitecto. Sin embargo, debido a un viaje al extranjero y a cambios en la escuela, no puedo recibir dicho título. En 1924 viajó a Francia y a España en donde conoció planeamientos urbanísticos y arquitectónicos de la época.  En París visitó la Exposition Internationale des Arts Décoratifs et Industriels Modernes. Durante su viaje leyó a Marcel Prous y a Tolstoi, mientras que también conoció a grandes personalidades como Stravinsky, Diaghilev, Le Corbusier y a Picasso. Lo que más impresiono a Barragán fueron los Jardines de Ferdinan Bac en Les Combiers, dicho sitio despertó su amor hacia los jardines.
“En el jardín el arquitecto invita a colaborar con el reino vegetal. Un jardín bello es presencia permanente de la naturaleza pero la naturaleza reducida a proporción humana y puesta la servicio del hombre, y es el más eficaz refugio contra la agresividad del mundo contemporáneo.”
En su visita a la Alambra de Granada identificó elementos parecidos a los mexicanos tales como muros altos, ventanas pequeñas, jardines interiores y casas orientadas hacia adentro. Una vez de regreso en Guadalajara construyó varias residencias como la de Efraín González Luna (1928), Enrique Aguilar (1928) y Gustavo Cristo (1929); ya con un estilo propio muy marcado. Especialmente después de la remodelación de la casa del Emiliano Robles León Barragán adquirió fama en la ciudad y sus proyectos se multiplicaron.   En 1930 viajó a Estados Unidos y su padre murió en el trayecto, por lo tanto Barragán se hace cargo de los negocios familiares en Guadalajara.
Entre 1931 y 1932, Barragán realizó su segundo viaje a Europa. Esta vez también visitó África del Norte y le llamo mucho la atención la arquitectura mediterránea y árabe. Particularmente los interiores en penumbras, el juego de luz por las ventanas pequeñas y la integración de la construcción al paisaje de las edificaciones de Marruecos. En 1931 publico por primera vez en el extranjero su obra en Architectural Review y House and Gardens.
Barragán siempre quiso proteger al hombre de los inconvenientes de la sociedad contemporánea y por lo tanto veía las casas como un refugio. Port al motivo, nunca aplico ventanales, los cuales estaban muy de moda durante su época. Sus construcciones se caracterizaron por ser masivas, con colores brillantes, muros gruesos, textura, juegos de agua y luz y por ser enriquecidos por jardines. En 1945 se asocio con José Bustamante para la planificación y urbanización de Jardines del Pedregal San Ángel.
Luis Barragán fue un hombre muy intelectual que siempre se rodeo de notables personalidades. No solo se juntaba con arquitectos, también con pintores, poetas y escultores. Convivió con José Clemente Orozco mientras vivía en la ciudad de Nueva York. También conoció a vanguardistas como Federico Kiesler. Su amor hacia la literatura se demuestra ya que las bibliotecas siempre fueron lugares espacios privilegiados en sus construcciones.
“En mis jardines, en mis casas siempre he procurado que prive el plácido murmullo del silencio, y en mis fuentes canta el silencio.”
Barragán construye dos Iglesias. La capilla de Tlalpan fue su donación para la orden de las capuchinas sacramentarias del purísimo corazón de María. En dicha construcción utilizo el prisma triangular por primera vez así como el color naranja en una iglesia. En 1957 se le asigno el diseño del símbolo del fraccionamiento de ciudad satélite. Las torres fueron inspiradas en el templo de San Gimignano de Italia y nuevamente utilizó el prisma triangular.
En 1976 recibió el premio Nacional de Artes y se convirtió en miembro del American Institute of Architects. En 1984 se le nombro como miembro honorario de la American Academy and Institute of Arts and Letters de Nueva York. Ese mismo año la Universidad de Guadalajara le otorgó el título de Doctor Honoris Causa. Finalmente en 1980 Barragán fue distinguido por el afamado premio Pritzker.
La vida de Luis Barragán el 22 de noviembre de 1988 en la ciudad de México. Sus restos tuvieron el privilegio de reposaron dos horas en el Instituto Nacional de Bellas Artes.
“La certeza de nuestra muerte es fuente de vida y en religiosidad implícita en la obra de arte triunfa la vida sobre la muerte.”
La Casa Luis Barragán, fue construida en 1948. Desde el año 2004 ha sido reconocida por la UNESCO en su lista de Patrimonio Mundial. La UNESCO afirma que “es una obra maestra dentro del desarrollo del movimiento moderno, que integra en una nueva síntesis elementos tradicionales y vernáculos, así como diversas corrientes filosóficas y artísticas de todos los tiempos.” Se encuentra en los números 12 y 14 de la calle de General Francisco Ramírez, colonia Daniel Garza en la Ciudad de México.- Criterio (II): El trabajo de Luis Barragán exhibe la integración de influencias modernas y tradicionales que generan un impacto importante particularmente en el diseño de jardín y paisaje. A continuación hablare de la vida de Luis Barragán y su obra para así poder entender por que esta obra fué elegida como patrimonio de la humanidad. Siento que entender la vida y visión de Luís Barragñan nos ayuda a entender la importancia de esta obra.



lunes, 11 de febrero de 2013

DIFUSIÓN VIRTUAL DEL PATRIMONIO


ENSAYO POSIBILIDADES DE DIFUSIÓN VIRTUAL DEL PATRIMONIO

 “Renovarse o morir,” es una frase popular utilizada por muchos mexicanos pero seguida por muy pocos. Es una realidad que el mundo esta cambiando a pasos agigantados. La vida ha dejado de vivirse en un solo plano y en cambio pasado a dos. En este nuevo plano la información ya no es elitista sino que se comparte y se permite que se involucren los interesados. Todo se ha convertido en una experiencia didáctica y para esto el Internet es una herramienta muy poderosa. Negar la existencia del Internet y de este nuevo plano no sólo es dañino sino que hace que las personas pierdan interés. En todos los ámbitos se ha llegado a un punto en el cual se tiene que decidir si se va a pasar al siguiente plano o quedarse en el mismo, ¿qué paso tomará el patrimonio cultural?
            Ivonne Lona vino a presentarnos como ella se ha dedicado a proyectos de recorridos virtuales de lugares para así impulsar su difusión. Me pareció un proyecto muy bueno ya que siento que al menos en nuestro país muchos de los museos no se visitan ya que no se tiene conocimiento de ellos. ¿Qué mejor manera de conectarse a la ciudadanía que por el Internet? Obviamente una experiencia física nunca se puede comparar con una virtual, pero una virtual puede invitar a que se lleve a cabo la segunda. Sin embargo lo que me pareció muy triste acerca de la experiencia de Ivonne es que muchos directores de museos mexicanos no quieren pasar al segundo plano y por lo tanto hacen que los museos sean desplazados por otras actividades más accesibles.
            Me costó mucho trabajo entender por que un museo no aceptaría que se le hiciera un recorrido virtual de manera gratuita ya que conlleva muchos beneficios.  El recorrido virtual es una manera de capturar como las cosas son en este momento y por lo tanto se puede llevar un registro de los cambios. Al mismo tiempo, puede ayudar a darse cuenta si hay luz dañando las obras al igual que si existe una mejor manera de acomodar las mismas. Y claro, un recorrido virtual ofrece la posibilidad de acceso a personas que de lo contrario no lo conocerían. Al incrementar el acceso, se incrementa el interés y por lo tanto el deseo de aprender. ¿Qué museo no quisiera causar esto?
            La respuesta a esto sólo puede ser una de dos: falta de educación de parte de los administradores de los museos o que existe un conflicto de intereses en los museos del país. Cualquiera que sea la razón me parece muy inapropiada. No puede ser posible que la ciudad de México es una de las ciudades con más museos en todo el mundo y un ciudadano cualquiera con trabajo puede nombrar tres. No es un problema social sino de las personas encargadas del patrimonio cultural. No creo que todo sea negatividad sino que al contrario, es un espacio de oportunidad para explotar. Tenemos que dejar atrás la situación actual y reemplazarla por una en la que el Internet es aceptado y aprovechado para llegar a la mayor audiencia posible.
            Pensé en el museo de antropología. Existen tantas piezas de tanto valor que realmente no se alcanzan a apreciar en una sola visita, ni en dos. Un recorrido virtual que permitiera elegir el objeto para a su vez abrir información acerca del mismo ayudaría a que el público se diera cuenta del valor de las colecciones del museo y entendiera mejor sus siguientes visitas. Al mismo tiempo ayudaría a estudiantes a complementar sus investigaciones y por lo tanto ­incrementar su interés en el museo.
            En conclusión me parece ilógico que los museos mexicanos le teman al Internet. Creo que nos estamos quedando atrás y por lo tanto es hora de cambiar nuestra mentalidad y darnos cuenta que el permitir que más personas tengan acceso a la información enriquece a nuestros museos, ciudades y país. Nuestro patrimonio cultural es muy amplio y el Internet es la herramienta perfecta para poder preservarlo de manera virtual y darlo a conocer a la ciudadanía para así alentar interés, despertar la identidad y enaltecer nuestro orgullo.

lunes, 4 de febrero de 2013

RESPUESTAS LECTURA GUILLERMO BONFIL

LECTURA PENSAR NUESTRA CULTURA - GUILLERMO BONFIL BATALLA


2. ¿Qué concepto de cultura es más adecuado para hablar de patrimonio cultural y por qué razón?
Existen varias definiciones sobre lo que es cultura. De acuerdo a la definición de la misma en el lenguaje común es una que divide entre "cultos" e "incultos" e implica un nivel socioeconómico elevado para poder tener acceso a la cultura. Otra definición habla de "cultura alta" y "cultura baja" y una última de "cultura legítima" y "cultura ilegítima"; las tres incluyen elitismo y por lo tanto insinúan superioridad sobre el pueblo. Por lo tanto, es mucho más adecuado hablar de la cultura desde la antropología ya que en ella la definición es notoriamente más amplia e inclusiva.
3. De acuerdo a la definición de cultura desde la antropología, cómo se aborda el significado del patrimonio.
Desde la antropología se ve a la cultura como "el conjunto de símbolos, valores, actitudes, habilidades, conocimientos, significados, formas de comunicación y de organización sociales, y bienes materiales, que hacen posible la vida de una sociedad determinada y le permiten trasformarse y reproducirse como tal, de una generación a las siguientes," y por consiguiente se cree que sin excepción todos los pueblos tienen cultura. No existen "cultos" e "incultos" sino formas de vida únicas. Por lo tanto se aborda el significado del patrimonio desde este punto en el cual todos participan en la cultura sin importar su nivel económico u social y cada situación es específica y por lo tanto requiere de una explicación particular y no genérica.
4. De acuerdo a Bonfil, ¿en qué sentidos es la cultura dinámica?
Y cuáles de estos criterios se relacionan con los proyectos de recuperación de inmuebles presentados por la arquitecta María Sánchez  o en el caso del convento de San Francisco Javier, en Tepotzotlán. Especifica factores internos o externos según sea el caso.
Siguiendo la definición de cultura desde la antropología la cultura es un estilo de vida. Por lo tanto, la cultura es dinámica en todos los sentidos: "Se trasforma constantemente: cambian hábitos, ideas, las maneras de hacer las cosas y las cosas mismas, para ajustarse a las trasformaciones que ocurren en la realidad y para trasformar a la realidad misma." Haciendo referencia a la plática que nos dió María podemos darnos cuenta como la transformación de la cultura hizo que se desplazara la Iglesia Church of Christ en el centro de la ciudad. Las personas dejaron de ocupar el inmueble después del temblor que causo fallas estructurales y la zona se volvió más peligrosa. Estos factores externos hicieron que la comunidad se viera en necesidad de la construcción de una nueva iglesia en una colonia mucho más segura. La cultura cambió hasta tal punto en que las nuevas generaciones ya no habían conocido el ritual de ir a la iglesia en el centro.

5. ¿De qué depende que algunos elementos culturales conserven “su sentido y su función originales, por qué otros se mantienen en la memoria colectiva como presencia actuante del pasado, y por qué algunos más dejan de formar parte del horizonte cultural de un pueblo”  y no admitan una respuesta única.

Como se mencionó al elegir la definición de la cultura desde la antropología, la cultura de cada pueblo es única y por lo tanto requiere de atención particular. El que algunos elementos culturales conserven si sigan utilizándose y otros sean desplazados y olvidados se relaciona con la pregunta anterior. Debido a que cada cultura es única y diferente en cada una ocurren diferentes cambios tanto internos como externos. Debido a esta dinámica de la cultura, cada pueblo se desarrolla de maneras diferentes y no podemos generalizar y responder esta pregunta sino que centrarnos en casos específicos.


10. ¿Históricamente cuál ha sido la dinámica para establecer la necesidad que crear un patrimonio cultural nacional?

Desde el periodo de la conquista la población indígena ha sido sometida por la cultura occidental y esta misma le ha sido impuesta. Su estilo de vida no ha sido respetado y en lugar de aprender de ella siempre se ha visto como algo inferior. La población mexicana esta polarizada en un "nosotros" y "ellos" por lo tanto es muy dificil definir un patrimonio que nos una a todo. Por ende se busco tomar aspectos de la cultura indígena y ahora imponer una nueva y única cultura para ocupar el lugar de la diversidad. Esta no fue una buena estrategia por que como ya lo mencionamos anteriormente, la cultura son estilos únicos de vida y por lo tanto no tienen una respuesta "..'universal' (eufemismo empleado para designar la cultura occidental).."


RESCATE DEL PATRIMONIO ARQUITECTÓNICO



ENSAYO ASPECTOS RELEVANTES DEL RESCATE DEL PATRIMONIO ARQUITECTÓNICO

De lo único que estamos seguros al vivir es de que algún día moriremos, nuestra existencia es inevitablemente efímera. A través de la historia el hombre se ha preocupado por esto y por lo tanto evitado que la muerte represente el borrón total de su existencia. Por medio de las artes y particularmente la arquitectura el hombre ha logrado que su esencia quede plasmada en ella contra el tiempo. La arquitectura es la historia del hombre ya que a través de ella podemos leer su desarrollo. Por lo tanto es vital preservar el patrimonio arquitectónico ya que en el reside el orgullo y memoria de la ciudad.
En nuestro país la preservación del patrimonio arquitectónico es un tema complicado ya que por falta de educación no es valorado por una gran parte de la población. En muchas ocasiones se prefiere levantar un nuevo centro comercial con comercios extranjeros que conservar un monumento irremplazable como lo es una construcción del virreinato. Afortunadamente existe la ley federal sobre monumentos y sitios arqueológicos, artísticos e históricos que se encarga de la protección de los mismos. Sin embargo para lograr que esta ley se cumpla se necesita tener un sustento histórico. Aquí es donde se destaca la importancia de la multidisciplineidad que debe existir para resolver estos asuntos.
María Sánchez se dedica precisamente a esto. Se encarga de investigar acerca de monumentos específicos para de esta forma poder protegerlos. Nos hablo de la Iglesia Christ of Church en el centro de la ciudad. Este templo dejo de ser utilizado por daños estructurales al igual que falta de seguridad en la zona. Los miembros de la iglesia buscaron apoyo y a pesar de su mal estado, María descubrió muchos datos históricos que fundamentan por qué debería de ser reconocido y sobre todo preservarse. Este caso me pareció muy interesante ya que muy frecuentemente podemos encontrarnos con edificaciones en mal estado y automáticamente asumir que no tienen ningún valor y sin embargo podemos estar ignorando su valor.
El segundo ejemplo del cual nos hablo María fue de unas esculturas que destruyeron los comerciales de un mercado itinerante al colgar lonas de las mismas. María busco información acerca de ellas para que se pudiera hacer una demanda contra ellos. Este caso me pareció particularmente muy triste ya que las esculturas no pudieron recuperarse y solo se embalaron. Es decepcionante ya que aunque la demanda procediera y los culpables pagara las esculturas jamás se recuperaran ya que son invaluables. También me pareció muy triste ya que ejemplifico como hay una gran falta de educación en nuestro país.
Finalmente María nos hablo de una escuela en el norte que buscaba demolerse para en su lugar crear un desarrollo comercial. En este caso los vecinos buscaron ayuda ya que aunque no conocían la historia completa de la edificación sabían que era de gran importancia. María nos platicó como al buscar la información mucha de la misma estaba sellada sin clasificar y mucha más corroída por humedad. Esto resalto el problema de falta de un sistema efectivo de organización de este tipo de información en nuestro país. Al final si pudo probar que esta institución había sido creada por un ex presidente y siempre había sido apoyada por la población. La creación del centro comercial pudo ser evitada pero me preocupo pensar cuantas otras edificaciones no han tenido esta suerte. Un ejemplo que se me ocurrió inmediatamente es como en Guadalajara las casas de la época del Porfiriato están siendo demolidas para crear locales comerciales que al final ni tienen éxito.
Todo se conecta: la falta de educación, la corrupción de la población en general y particularmente del gobierno, el egoísmo, la ambición; encontrar la raíz al problema no es fácil. Pero lo que realmente es muy impresionante como se gastan millones de pesos en la creación de nuevo “patrimonio arquitectónico” como lo es la fallida estela de luz en nuestro país en lugar de invertir en rescatar y preservar patrimonio que realmente tiene un sustento histórico, memoria y un valor mucho más allá del monetario. Pienso que se debería invertir mucho más en este sector. Se necesitan organizar y preservar de manera adecuada los documentos que sustentan el valor de nuestro patrimonio, sustentar el valor del patrimonio, preservar el patrimonio y sobre todo hacer a la población consiente del valor para que en ella encuentre identidad y pueda tener interacción con el mismo. No podemos esperar que este problema se resuelva de un día a otro ni de un año a otro pero sí podemos empezar con acciones como las de María para que poco a poco se vaya progresando de esta terrible situación.